Musik dan drama memiliki banyak kesamaan dan saling
melengkapi. Sayangnya, dengan hubungan antara kedua seni tersebut, nilai riil
mereka seringkali diabaikan. Dalam musik, hal itu berkali-kali keliru bahwa
robot (pemain musik otomatis dengan sistem komputer), mesin atau software
diangggap seperti seorang yang memainkan musik dengan baik, hal tersebut karena
itu adalah "teknis" atau bagian dari musik yang tidak bisa
ditinggalkan. Prinsip yang sama juga berlaku untuk drama. Seringkali banyak
aktor menjadi terkenal bukan karena fleksibilitas mereka dalam asumsi peran
(berakting) tetapi untuk alasan lain seperti penampilan, popularitas di media,
dll
Memang benar, penguasaan dalam seni pertunjukan tidak
memerlukan keterampilan teknis yang berlebihan. Namun, itu bukan satu-satunya
aspek untuk tersampainya sebuah pertunjukan. Jika tidak ada perasaan, tidak ada
emosi, baik akting atau musik, tidak ada hal yang tersampaikan kepada para
penikmatnya dan tidak ada komunikasi yang nyata, yang merupakan unsur paling
penting dari seni.
Dalam musik, ada dinamika (variasi intensitas) dan nuansa
(variasi halus). Mengikuti dinamika dan nuansa, seseorang harus melakukan ini
dan tetap setia pada nilai yang terdapat pada keduanya. Namun, hal tersebut
belum tentu sama dengan mengekspresikan perasaan atau emosi sekalipun.
Rahasianya terletak pada komposer dan dengan asumsi sudut
pandang nya adalah ketika ia awalnya terdiri atau menulis artikel itu. Dalam
drama, itu berjalan seperti ini : Seorang aktor, setelah belajar bagiannya,
memutuskan bagaimana untuk memerankan karakternya. Dia mewujudkan peran dan
menjadi karakter itu. Ekspresi wajah, nada suara, kecepatan, gerakan dan
postur, dll, semua sabgat hati-hati dibuat. Aktor ini menuangkan jiwanya ke
dalam karakter untuk mengilhami dengan kehidupan dan dengan demikian bernyawa
itu. Dia harus menganggap sudut pandang karakter itu dan menjadi itu.
Prinsip yang sama berlaku untuk musik. Pertama, orang harus
mencirikan bagian, yang telah dibahas dalam artikel sebelumnya. Berikutnya,
kita harus benar-benar menyelam ke dalam sudut pandang komposer untuk itu
bagian tertentu. Apa bagian yang benar-benar mengatakan? Perasaan apa saja
isinya? Apakah itu mengandung cinta, benci, keinginan, kehilangan, sukacita,
dll? Dengan mewujudkan perasaan, satu bermain dengan berkomunikasi emosi, yang
kemudian menciptakan dampak emosional pada penonton dan sekarang, seni
sebenarnya terjadi.
Dan masing-masing bagian berbeda dalam perasaan
masing-masing. Sayangnya, beberapa musisi telah menjadi agak homogen.
Rekomendasi saya akan bagi musisi dari setiap tingkat untuk juga belajar seni
dramatis untuk beberapa derajat. Juga, aktor harus belajar musik untuk beberapa
derajat. Keduanya akan membantu dalam memperluas luasnya seseorang pemahaman
keahliannya. Mendedikasikan beberapa waktu dan latihan, sebagai profesional
sejati akan, hasil yang layak.
Musik adalah alat yang ampuh untuk transformasi diri.
Manusia mendengarkan musik dan secara naluriah ingin bertepuk tangan, keran
atau tari. Musik memiliki kekuatan untuk menciptakan energi semacam itu. Hal
ini menyentuh emosi tersembunyi, kemampuan dan ekspresi. Ini adalah terapi. Ini
membantu meningkatkan apresiasi estetika seseorang. Ini adalah energi yang
berbeda sama sekali. Benar-benar mewujudkan perasaan adalah aspek integral.